В субботу, 20 марта, в Государственном литературном музее (Зубовский бульвар, дом 15, строение 1, проезд до станции метро «Парк Культуры») будет организовано выездное занятие для студентов групп «А-20» и «А-21» факультета «Арт-менеджмент и галерейный бизнес». Его проведет архитектор, основатель бюро PSCulture, радиоведущая Юлия Наполова. Тема мастер-класса: «Роль архитектора в создании экспозиции на примере выставки к 125-летию Сергея Есенина». Начало в 13.00. При подготовке рекомендуем ознакомиться с интервью, которая Юлия дала сайту РГБ.

Юлия Наполова. Фото: cultradio.ru

Юлия Наполова: «Буквы остаются в музее»

Выставка «Время собирать… Князь Юсупов и его библиотека», приуроченная к 100-летию музея-усадьбы «Архангельское», была спроектирована дизайнерским бюро PS Culture. Это бюро, созданное дизайнером Юлией Наполовой, уже приняло участие в рождении трёх выставок в Ивановском зале РГБ. «Время собирать» стала четвёртой. Мы поговорили с Юлией о том, как рождались дизайнерские решения и как монтировалась выставка.

Вы и ваша команда разрабатывали дизайн четырёх выставок в Ивановском зале РГБ:«Москва, 1917. Взгляд с Ваганьковского холма», «Взгляд коллекционера. В честь 10-летия Sotheby’s в России», «Книги старого дома: мир детства XIX — начала ХХ века»и «Время собирать». Какие у вас впечатления от работы в этом выставочном зале?

Мы все очень любим Ивановский выставочный зал, с этим местом многое связано. Каждый новый проект — ступенька вверх — более многомерный, продуманный, сложный.

И конечно же, мы с каждым проектом стараемся переосмыслить пространство, предложить новую планировочную структуру и дизайн, чтобы было без повторений.

У тех выставок в Ивановском зале, или, вернее сказать, проектов, над которыми вы работали, совершенно разные концепции, разные эпохи в них отражены, и если сравнивать вашу первую выставку в Ивановском зале и последнюю, то можно заметить, что последняя стала более «дизайнерской». При этом в одном из интервью вы говорите: «Когда человек приходит на выставку, ему, конечно, приятно, чтобы было красиво, но все же приходим мы посмотреть определённые картины, а не дизайн, как бы печально это ни звучало». А на «Время собирать» фокус сместился?

Фокус на месте. Посетитель приходит на выставку, чтобы увидеть вещи и узнать историю. Мы помогаем собрать всё воедино и визуализировать кураторскую историю. Конечно, в процессе работы мы что-то дополняем, развиваем или сокращаем, но наша работа заключается именно в этом.

Поэтому все выставки, которые мы делаем, и в Ивановском зале, и на других площадках, построены по одному принципу. Идеи и вещи всегда разные — поэтому и визуально все наши проекты очень разные.

Я не могу сказать, что «Время собирать» более «дизайнерская» выставка. Это очень кураторская выставка и одновременно важная с точки зрения представления и экспонирования книги как предмета. Но это как раз академическая часть, интересная именно специалистам.

Посетитель приходит за историей и хочет, чтобы было красиво и понятно.

Читать дальше...

Читайте также:

Юлия Наполова: «Если делаешь, что нравится, то рано или поздно будет получаться» (интервью «Архитектурному Вестнику»).

Смотрите также:

Юлия Наполова – архитектор выставки Сесила Битона в Эрмитаже